Pêle-mail

J’avais le sentiment que parmi les quatre peintres participant à l’exposition « Vienne 1900 » (Klimt, Schiele, Moser et Kokoschka) Oskar Kokoschka (1886-1980) n’était pas le plus intéressant. En visitant l’exposition je suis tombé en arrêt devant ce croquis, qu’il a réalisé d’une fille de Saltimbanque; le déhanchement est une parfaite réussite.
Pour un résumé de l’exposition
je vous renvoie au site de Lunettes Rouges.

Je ne suis pas certain que ce ciel soit le septième qu’il ait peint (je suis même persuadé du contraire), mais je suis vraiment très impressionné par les ciels de Turner, avec leurs couleurs vives, en particulier leurs couleurs chaudes jaune et rouge (en général le ciel est de couleur bleue qui est une couleur froide). Dans ce paysage on voit une rivière et au loin une baie, ou du moins on a l’impression de les voir. Quand Baudelaire appelait l’Angleterre  » La patrie des coloristes exaspérés », Il pensait sûrement à Turner.
Claude Monet (1840-1926) est allé à Londres en 1871 soit 20 ans après la mort de Turner (1775-1851) pour y peindre « Impression, soleil levant » en 1873. Ensuite il se rend à Venise, pourquoi ne pas penser qu’il continue à suivre les traces de Turner qui y était allé 54 ans plus tôt.

Je me demande ce qui a poussé Matisse, Braque, Chagall, Cocteau pour ne citer qu’eux à se lancer dans la création de vitraux, alors qu’ils ne passaient pas pour de fervents catholiques.
Matisse: «Il n’a pas eu besoin d’être mystique pour parcourir le chemin qui mène à la création artistique » .
Georges Braque « Le vrai matérialiste, plus il descend dans la matière, plus il exalte la spiritualité »
Chagall était de religion juive.
Cocteau (dont la religion était la poésie) « Je voudrais que l’intelligence fût reprise au démon et rendue à Dieu ».
Qu’ont-ils voulu créer dans ces églises pour lesquelles ils étaient étrangers.
Que sont-ils venu chercher ? le calme? le …? ……….

DIEU SEUL LE SAIT

Après avoir lu le livre de Tracy Chevalier « La jeune fille à la perle », j’avais prêté le livre à Félix (Dufrance pour les intimes).
La semaine dernière je suis allé lui rendre visite et je l’ai trouvé en train de s’escrimer à faire une copie de l’oeuvre de Vermeer. Pour être franc je ne ressentais pas l’émotion de l’œuvre originale, à travers la copie qu’il s’escrimait jour après jour à rendre plus proche de l’original.
– Je sais bien que je poursuis une chimère, me dit-il, en souriant, c’est d’ailleurs tout l’intérêt de ce travail, poursuivre un but que l’on est certain de ne pas pouvoir atteindre, c’est sûrement le même plaisir que d’aller décrocher la lune.
– Tu peux aussi trouver des reproductions parfaitement fidèles de ce même tableau à moins de cent Euros.
– Technocrate tu es, technocrate tu resteras, a-t-il répondu, je ne fais pas cette copie pour un résultat, mais pour le travail que cela représente, et surtout pour apprécier d’autant plus l’original si un jour je passe à La Haye, ou découvrir l’ancien Delft si j’y passe.
J’ai trouvé une copie de la Sieste de Jean-Francois Millet faite par Van-Gogh, et j’ai compris que copier pouvait aussi s’écrire Copier.
Maintenant, le soir avant d’aller dormir, je jette quand même un coup d’œil dans le ciel pour m’assurer que la lune est toujours à sa place, on ne sait jamais…….

J’ai trouvé sur la toile un bon plaidoyer sur les copistes qui explique que cette copie du tableau de Rembrandt est plus complète que ce qui reste aujourd’hui de l’original car le Marquis Ducon (je ne suis pas sûr du titre par contre pour le nom, c’est une absolue certitude) a cru bon d’en couper un morceau pour le faire rentrer entre deux portes.

Je ne suis pas très au courant des courants, je sais seulement que Fabius est arrivé avec un nouveau courant et qu’il repart en courant encore plus vite. De la part de Fabius c’est assez courant.
Tout ça pour dire que je lisais un livre sur les courants artistiques de 1960 à mes jours qui sont aussi les votre. Je ne résiste pas au plaisir d’en citer quelque uns :
COPY ART
COMPUTER ART
EAT ART(Fille au bouquet)
NET ART
MAIL ART (sonia Sheridan)
PHOTOGRAPHIE MANIPULEE
SUPPORTS-SURFACES
COLORFIELD (Peinture de Ron Newman)
ART FEMINISTE

Le tableau est de Daniel Spoeri un fervent défenseur de l’EAT ART avec un tableau en relief (de repas)