Catégorie : Actualité

Suite à la parution du précédent article j’ai reçu un mail de Félix[Dufrance] qu’il m’a demandé de reproduire non pas dans un commentaire mais dans une chronique spéciale, voici donc dans son intégralité le texte qu’il m’a fait parvenir :
Merci à toi (note de la rédaction : on se tutoie) d’insérer ce texte en tant que chronique et non comme un commentaire (note de la rédaction : même pour un commentaire c’est moi qui les reporte dans le Blog, car Félix n’a jamais touché à un ordinateur), comme image associée, tu peux mettre un de mes tableaux si tu y tiens.
A vous lecteurs de ce Blog (note de la rédaction :Félix suppose que vous serez au moins deux à lire ce Blog, sinon il aurait continué sur le mode du tutoiement) qui êtes en train de me lire (note de la rédaction : je voudrai pas fâcher Félix, mais vous êtes forcément en train de le lire, au moins jusqu’ici, car rien ne dit que vous allez encore longtemps supporter la lecture de cette rubrique) j’espère que Pêle-mail l’auteur de ce Blog ne va pas continuellement m’interrompre avec sa fâcheuse habitude de donner son avis en ajoutant des parenthèses à tout bout de champ (note de la rédaction : sur ce point il a raison, ça m’arrive assez souvent). Je voudrais apporter un commentaire à la précédente rubrique. (note de la rédaction : mais pas sous forme de commentaire mais de chronique spécifique comme il me l’a lui-même demandé, j’avoue qu’à ce point je me suis demandé si un commentaire n’était pas plus approprié). Ce qui m’a importé (note de la rédaction : au sens de ce qui était important pour lui, et non pas au sens importation) c’est le tableau.(note de la rédaction : c’et sur ces mots que se termine le commentaire de Félix un homme qui ne parle pas pour ne rien dire).

Jacques Faizant est allé rejoindre
Jean Effel
et Raymond Peynet

Entretien exclusif avec l’auteur de Pêle-Mail
-Etait-il nécessaire de massacrer ce tableau de Picasso, pour célébrer le premier anniversaire de ce Blog ?
– ………………
Etait-il nécessaire d’écrire ce Blog  ?
-………………….
Quel était ton but en le commençant ?
-……………………….
-Et maintenant quels sont tes projets ?
-……….

Helmut Newton (1920-2004)
Elles arrivent Vogue France Paris 1981
Helmut Newton est un photographe australien d’origine allemande.

Ils étaient trois petits enfants Qui s’en allaient glaner aux champs Tant sont allés, tant sont venus Que le soir se sont perdus Ils sont allés chez le boucher Boucher, voudrais-tu nous loger ? Ils étaient trois petits enfants Qui s’en allaient glaner aux champs Ils n’étaient pas sitôt entrés Que le boucher les a tués Les a coupés en p’tits morceaux Mis au saloir comme pourceaux Ils étaient trois petits enfants Qui s’en allaient glaner aux champs Saint Nicolas au bout d’sept ans Vint à passer dedans ce champ Alla frapper chez le boucher Boucher, voudrais-tu me loger ? Ils étaient trois petits enfants Qui s’en allaient glaner aux champs Entrez, entrez Saint Nicolas Il y a de la place, il n’en manque pas Il n’était pas sitôt entré Qu’il a demandé à souper Ils étaient trois petits enfants Qui s’en allaient glaner aux champs Du p’tit salé, je veux avoir Qu’il y a sept ans qu’est dans le saloir Quand le boucher entendit ça Hors de la porte il s’enfuya Ils étaient trois petits enfants Qui s’en allaient glaner aux champs Boucher, boucher, ne t’enfuis pas repens-toi, Dieu te pardonnera Saint Nicolas alla s’asseoir Dessus le bord de ce saloir Ils étaient trois petits enfants Qui s’en allaient glaner aux champs Petits enfants qui dormez là Je suis le grand Saint Nicolas Et le Saint étendant trois doigts Les petits se lèvent tous les trois Ils étaient trois petits enfants Qui s’en allaient glaner aux champs Le premier dit « j’ai bien dormi » Le second dit « Et moi aussi » Et le troisième répondit « Je me croyais au Paradis »

Les critiques de cinéma sont pour une fois unanimes et assassines: Brice de Nice est un film désolant : comédie indigeste, film le plus désolant tourné depuis longtemps….
Mais surprise : Brice de Nice totalise depuis sa sortie 4 300 000 d’entrées, soit plus que « Million Dollar Baby » de Clint Eastwood. Et je ne serais pas surpris que vous, qui lisez cette chronique, vous ayez (comme moi) aimé le film de Clint Eastwood, et vous ayez évité Brice de Nice (tout comme moi).
J’avais vu quelques images de Brice de Nice, et je n’avais pas eu besoin de lire les critiques pour ne pas aller le voir. Un film où l’on voit un « Jeune » casser du bourgeois ne me tentait pas.
Comment est-ce possible qu’un film nul fasse autant d’entrées ?
Réponse : Il faut allerle voir ou regarder le DVD qui vient de sortir pour commencer à comprendre.
J’ai donc regardé le DVD en entier, avec un « jeune de banlieue ».A la fin du film je lui ai demandé ce qu’il pensait du film, « il faut aller au bout de ses rêves » m’a-t-il répondu. Et j’ai trouvé son analyse fort pertinente, le film n’est pas un bon film, mais ce n’est pas du tout le film que vous craigniez.
Nous parlons de manière savante de la « Fracture sociale », mais que dire de la « Fracture culturelle » que nous sommes en train de creuser tranquillement. J’ai demandé à un groupe d’enseignants en zone difficile s’ils avaient vu le film, un seul l’avait vu.
Au lieu d’essayer de comprendre quels sont ses 4 300 000 de spectateurs, et pourquoi ils ont aimé le film, nous sommes tranquillement passés à côté d’un phénomène de société.
Si nous voulons combler cette fracture sociale que nous, les bourgeois, sommes en train de creuser, il est grand temps de nous demander quelles sont les valeurs qui « branchent » ces mystérieux 4 300 000 spectateurs.

Remerciements:
A Michelangelo qui a peint « La Conversion de saint Paul sur le chemin de Damas » sur un mur de la chapelle Pauline au Vatican
A Thomas qui m’a fait découvrir ce que représentait Brice de Nice pour lui

Texte officiel
Art. 1er. – L’état d’urgence peut être déclaré sur tout ou partie du territoire métropolitain, de l’Algérie ou des départements d’outre-mer, soit en cas de péril imminent résultant d’atteintes graves à l’ordre public, soit en cas d’événements présentant, par leur nature et leur gravité, le caractère de calamité publique.

Texte tronqué cité dans les médias
« l’état d’urgence peut être déclaré sur tout ou partie du territoire métropolitain ou des départements d’outre-mer, soit en cas de péril imminent résultant d’atteintes graves à l’ordre public, soit en cas d’événements présentant, par leur nature et leur gravité, le caractère de calamité publique »

Quelques citations de l’Etranger d’Albert Camus:

L’absurdité est surtout le divorce de l’homme et du monde.

Tout refus de communiquer est une tentative de communication ; tout geste d’indifférence ou d’hostilité est appel déguisé.

L’illustration de l’Etranger est  » Figures au bord de mer  » de Nicolas de Staël

Tous les artistes à leurs début ne passent pas par la
Star’Ac ou par les manifestations orchestrées par les médias. Certain(e)s ont
choisi de ne pas vendre leur âme aux médias et préfèrent s’embarquer seul(e)s
même si la première embarcation a la forme d’une galère, avant que le vent se
mette à souffler dans les voiles, permettant ainsi de moins s’échiner à ramer à
contre courant. En lisant les

critiques sur le prochain spectacle de

Cristine (sans H mais avec Harpe), pour qui le vent commence à souffler dans le bon sens, je lis:
..Ses talents de harpiste ne gâchent rien….
Barde en dentelles
Les critiques devraient laisser tomber les poncifs et venir l’écouter pour se
rendre compte que chanter en jouant de la Harpe est déjà une performance en soi.
La harpe celtique est relativement récente, contrairement à ce que l’on pourrait penser . Son origine est certainement galloise et elle est considérée comme une reconstitution de la harpe médiévale . Il s’agit d’une harpe de plus petite taille que la « grande harpe » de concert et ses cordes sont moins tendues .Un système de palettes permet de remonter les notes des cordes d’un demi-ton . Son étendue est généralement de quatre octaves.
Et puis j’aime bien ses chansons comme par exemple sur le bord de l’ odet

Les premiers pas sont parfois émouvants, mais toujours hésitants. L’exposition « J’en rêve » à la fondation Cartier présente les premiers pas de 58 jeunes artistes potentiels, et n’échappe pas à cette règle (au moins pour l’hésitation un peu moins pour l’émotion).
Peut-on à partir d’une première œuvre savoir ce que deviendra l’auteur, je pense (et c’est heureux) que l’on ne peut (ni ne doit) tirer aucune conclusion.
Bien sûr Picasso peignait fort bien à neuf ans, mais Matisse a découvert la peinture à 21 ans. Modigliani a commencé par la sculpture avant de peindre. Francis Bacon a choisi de détruire ses premières œuvres.
Souhaitons donc à ces 58 jeunes artistes d’affirmer leur démarche, d’éviter de croire que c’est déjà arrivé, et de continuer à apprendre leur métier en marchant.
Car c’est en peignant que l’on devient peintre (Ce qui veut dire que pour prétendre devenir peintre, le minimum requis est de PEINDRE). Cette maxime est aussi applicable aux sculpteurs. Je n’ai pas d’avis pour les artistes ayant choisi la vidéo ou la photo.

J’ai réussi à trouver un peu de temps pour visiter l’Exposition Dada à Beaubourg. Il y a foule aussi bien au niveau des visiteurs, qu’au niveau des oeuvres exposées.
Tous les courants semblent représentés (du moins je l’imagine, car je suis parfaitement incapable de les identifier) en laissant la part belle aux acteurs les plus connus (que je liste dans l’ordre alphabétique) : Jean Arp, Marcel Duchamp , Max Ernst, Francis Picabia, Man Ray.
J’ai juste regretté que l’échiquier de Man Ray (photo ci-contre) n’en fasse pas partie, il y avait bien un échiquier (sans les 64 cases lui aussi) mais pas comparable du tout à celui de Man Ray.
En sortant de l’exposition, on peut penser que nombre des oeuvres présentées ne sont pas impérissables, mais on ne peut contester que ce mouvement a fait plus que marquer son époque. Actuellement on aurait bien besoin d’un mouvement qui secoue le fameux cocotier de notre inertie

À l’occasion du bicentenaire de l’installation de l’Institut de France dans l’ancien Collège des Quatre-Nations, la séance solennelle de rentrée des cinq Académies 2005 a eu pour thème : Le courage.
Le courage de l’homme d’État par M. Renaud Denoix de Saint Marc, délégué de l’Académie des sciences morales et politiques..
L’artiste devant le courage par M. Jean Cardot, délégué de l’Académie des beaux-arts..
Le courage du chercheur par M. François Jacob, délégué de l’Académie des sciences..
Prouesse du fort, courage du faible par M. Michel Zink, délégué de l’Académie des inscriptions et belles-lettres..
Le courage et l’exemple par M. Maurice Druon, délégué de l’Académie française..
Le Monde se fait l’écho de cette manifestation et retranscrit une partie des discours prononcés.
L’intégralalité des discours est accessible içi.
Je n’ai pas eu le courage de lire ces doctes discours, mais en feuilletant (surfant sur ) le site de l’académie des Beaux Arts je suis tombé sur la lettre41 qui parle de Camille Claudel (1856-1943). Le courage m’est alors revenu en admirant, entre autres, cette statue de « L’abandon », car comme le dit Erma Bombeck
Il faut beaucoup de courage pour montrer ses rêves à quelqu’un d’autre.

Au Tibet, les Lamas réalisaient des Mandalas (dessin exclusivement fait de grains de sable coloré) afin de démontrer l’impermanence de toute chose.C’est aussi une représentation symbolique du monde et de l’univers.
Alexandra David-Néel a été la première femme d’origine européenne à séjourner à Lhassa (3750 m d’altitude) , Capitale du royaume du Tibet, dont le Dalaï Lama était le chef d’État. Tenzin Gyatso, le 14ème Dalaï-Lama reconnu à l’âge de 2 ans selon la tradition tibétaine comme réincarnation du 13ème Dalaï-Lama, a été intronisé le 22 février 1940. Le 7 octobre 1950, les forces chinoises, avec à leur tête Mao Ze Dong, envahirent le Tibet. Sa vie étant en danger, le Dalaï-Lama trouva refuge en Inde en 1959 avec quelques milliers d’autres Tibétains qui le suivaient. Depuis, il ne cesse de plaider en faveur d’une solution négociée de la question tibétaine. En 1989, ses efforts furent couronnés par le Prix Nobel de la Paix.Mais le Tibet est toujours occupé et la culture de son peuple de plus en plus menacée.
Le palais du Potala fondé en 1645 par le Ve Dalaï Lama,était le palais d’hiver des Dalaï Lama; il est classé au patrimoine mondial par l’UNESCO.
Je n’ai jamais vu Lhassa, un jour peut-être je partirai sur les traces d’alexandra David Neel, dont c’est aujourd’hui l’anniversaire de naissance (je le sais car mon anniversaire tombe le même jour).